MACGYVER (1985)

Esta serie, fue un éxito de los ochenta, creada por Lee David Zlotoff y protagonizada por Richard Dean Anderson (MacGyver), Dana Elcar (Pete Thornton) y Bruce McGill (Jack Dalton.)

El nombre de la serie, se corresponde con el del protagonista, Richard Dean Anderson en el papel que le dio fama, aunque ahora es mucho más conocido gracias, a su interpretación de Jack O'Neill en la serie Stargate SG-1.

En MacGyver, Anderson, interpreta a un agente secreto que trabaja para la Fundación Fenix, y sus principales armas, son sus conocimientos científicos, una navaja multiusos y mucha suerte.

Básicamente la serie consistia en ver como MacGyver tenía que escapar o rescatar a alguien de algún sitio, aprovechando su habilidad para improvisar artilugios en situaciones complicadas, utilizando elementos como clips, cinta adhesiva, chicle o el envoltorio de una tableta de chocolate. Afortunadamente, siempre que encerraban a MacGyver en un cuarto, este estaba repleto de aparatos, productos y chismes con los que podía crear algún arma o elemento de distracción para escapar. En esto se parecía a otra serie de la época (El Equipo A).

Tanto en la serie como en el mundo real, se utiliza el término MacGyverismos para definir hackeos ingeniosos de baja tecnología tipo a los que hacía MacGyver, para resolver problemas.

La serie se emitió entre 1985 y 1992 a lo largo de siete temporadas. En 1994 se realizarón dos peliculas para televisión.

La frase más recurrente y más famosa de MacGyver "Podré arreglarlo con cinta adhesiva"

El creador de la serie, Lee David Zlotoff, ha revelado que posee los derechos cinematograficos del conocido personaje, y es posible que se este estudiando un proyecto para adaptar esta serie de los 80 al cine, tras el éxito de las últimas producciones que adaptarón series miticas al formato de cine, tales como Transformers, Miami Vice... y ahora El Superagente 86... y en un futuro proximo El Equipo A y V.

Richard Dean Anderson, nacio el 23 de enero de 1950 en Minneapolis (Minnesota), actor conocido mundialmente por sus papeles en la serie MacGyver y como Jack O'Neill en Stargate SG-1.


Actualmente es propietario de la productora Gekko Films, que produjo la serie Stargate SG-1 de la que él fue protagonista.

 Como la mayoría de los niños de Minneapolis, RDA era un aficionado al hockey, y llegó a convertirse en jugador profesional. A los 16 años se lesionó en una serie de accidentes ocurridos a lo largo de 3 semanas, lo que lo alejó del hockey.

La música, sobre todo el jazz, fue otra de sus aficiones.



Retirado del mundo del deporte, estudió Arte Dramático en la Universidad Estatal de St. Cloud y en la Universidad de Ohio.

Después de acabar sus estudios, se trasladó a Los Ángeles, dónde trabajo como mimo callejero, malabarista incluso llego a trabajar en Marineland. Además, formó un grupo de rock llamado "Rick Dean and the Dante" con su amigo Carl Dante, donde cantaba y tocaba la guitarra.

Su fama comenzó en 1976 con su papel de Dr. Weber en la telenovela Hospital General. En 1985, y tras varios éxitos en series de la CBS, la cadena norteamericana ABC lo fichó para el papel de MacGyver. La serie fue un éxito por todo el mundo, entre los 139 capítulos repartidos en siete temporadas. Repitió el papel para dos películas televisvas: "MacGyver and the Lost Treasure of Atlantis" y "MacGyver: Trail to Doomsday", ambas en 1994

Su segundo mayor éxito llegó en 1997, cuando se estrenó la serie de ciencia ficción Stargate SG-1, basada en la película "Stargate: Puerta de las Estrellas", en la que interpreta al Coronel O'Neill. La serie duró la cifra récord de 10 temporadas, aunque en el año 2005 Richard se retiró como personaje protagonista mantuvo varias apariciones estelares en diversos capítulos. Tambien aparecia en las otras series de la franquicia de Stargate: Stargate Atlantis y Stargate Universe, así como en varias peliculas del universo Stargate.

Aqui la intro de esta serie, de la que soy un autentico fan.

EL AVISPON VERDE (1966)

El avispón verde, es un personaje creado por George W. Trendle y Fran Striker, para un serial de la radio de 1936. Tras el éxito de este serial radiofonico, los personajes de el avispón verde y su fiel sirviente Kato, pasaron a los comic books, pero tras la cancelación del serial radiofonico, lo comics corrieron su misma suerte.

Pero en los años 70, todo cambia y el Batman de Adam West reina en TV. El productor William Dozier y su equipo creativo, busca capitalizar el éxito de Batman, y una de las opciones antes de decidirse a producir esta serie, fue el Avispón Verde, así que este sería su próxima elección.

La elección de Kato no fue difícil, ya que Dozier habia visto las exhibiciones de un joven experto en artes marciales llamado Bruce Lee y este parecia haber nacido para el rol de Kato.

El asunto de quien podía personificar al Avispón fue más complicado, e un primer screen test podemos ver a Bruce Lee con Michael Lipton como el Avispón, su suave interpretación estaba más cerca de El Santo, tras una busqueda infructuosa, el actor elegido fue Van Williams, que había trabajado en series como Bourbon Street Beat y Sufside Six.

A pesar de las promesas de éxito y dinero, Williams aceptó el rol a regañadientes por el riesgo del encasillamiento.

La ABC decide llevar la serie adelante sin hacer un piloto con la condición de quedarse con los derechos del merchandise y un pequeño trailer fue filmado para promocionar el show.

The Green Hornet (El avispón verde) debutó el 9 de septiembre de 1966. Siguiendo con la idea de diferenciarlo de Batman, se decide seguir con el formato serio con el que habia tenido tanto éxito en el pasado y como en el tiempo de la radio, los villanos serían corruptos, gansters y chantajistas, sin disfraces coloridos, parodias, ni nada parecido.

Aún así, las dos series organizan un crossover inolvidable, en el que el Avispón y Kato, llegan a Gotham para atrapar al Coronel Goma, cosa que Batman y Robin toman como un desafió, que va subiendo las tintas a lo largo de los dos capitulos y desemboca en una maravillosa pelea sin vencedores ni vencidos.

Lamentablemente ni este original intento da resultado y la serie se cancela en su primera temporada con solo 28 episodios (contando los dos de Batman) y un par de peliculas con escenas extraidas de la serie.

Pero con el tiempo la serie se convierte en programa de culto, que sigue viendose en todo el mundo.

 VAL WILLIAMS

 
Nacido en Fort Worth, Texas, USA, enpezó su carrera como actor invitado, en series y programas televisivos americanos, como: Hallmark Hall of Fame 1954, General Electric Theater 1959, 77 Sunset Strip, El Show de Dick Van Dyke y en los western televisivos de la época; Lawman, Colt.45, Cheyenne, Temple Houston, Valle de Pasiones, también protagonizó entre 1964 y 1965 la serie The Tycoon, junto a Walter Brennan.

En 1965 la cadena televisiva ABC, lo contrata junto a Bruce Lee, para interpretar el personaje del cómic The Green Hornet. 26 capitulos se filmaron de el Avispón Verde, que se emitió entre 1966 y 1967.

 

 BRUCE LEE

(San Francisco, 1941 - Hong Kong, 1973) Luchador de artes marciales y actor estadounidense. Auténtico mito del cine de artes marciales, Bruce Lee es uno de los iconos de la cultura popular del último tercio del siglo XX. Como impulsor de un estilo singular de lucha cuerpo a cuerpo, el Jet Kune Do, Lee favoreció un negocio de importancia internacional, concretado en multitud de centros de enseñanza deportiva, publicaciones especializadas, cómics, teleseries y producciones cinematográficas.

Sus orígenes en la industria del cine lo sitúan como actor infantil en Hong Kong. Con el nombre de Lee Yeun Kam participó en varios melodramas y comedias de considerable seguimiento popular. Trasladado de nuevo a su tierra de origen, los Estados Unidos, Lee desempeñó diversos oficios, pero sin desatender su formación como luchador y sus estudios de filosofía en la Universidad de Washington. 

Si bien se ha exagerado promocionalmente esa etapa de su vida, parece demostrado que parte de la comunidad china en Estados Unidos le recriminó que impartiese lecciones de kung-fu entre sus alumnos occidentales.

 

Figura compleja, llena de ambiciones, Lee fue ampliando su negocio de enseñanza por toda California, y varias estrellas de Hollywood se interesaron por sus prácticas. Animado por su esposa, acudió a varias audiciones para convertirse en actor de cine, pero en principio tuvo que limitarse a un papel estereotipado: el criado Kato en la teleserie The Green Hornet (1966-1967).

Una intervención especial en Longstreet y su aportación decisiva para el desarrollo argumental de Kung-Fu completaron su carrera televisiva. Decepcionado por sus escasos logros en la industria audiovisual estadounidense, se decidió a emigrar de nuevo a Hong Kong, donde ya era muy conocido.

Allí protagonizó varias producciones de artes marciales que, a pesar de sus carencias técnicas, salieron airosas en taquilla por el carisma de Lee y su capacidad para hacer creíbles sus interpretaciones. Al advertir su rentabilidad como estrella, los ejecutivos norteamericanos quisieron relanzarlo en el mercado interior con una costosa producción, Operación Dragón (1973), de Robert Clouse.

En los últimos días se está hablando muchisimo sobre la compra de los derechos de El Avispon Verde, por parte de Columbia, Neal Moritz (Se lo que hicisteis el ultimo verano, A todo gas) es el productor, que ya está buscando reparto y director... ya veremos que sale de todo esto.

Su muerte, producida en extrañas circunstancias, impidió que pudiese comprobar hasta qué punto se había convertido en un héroe legendario, cuya biografía se confundía con la ficción de sus películas. De ahí que diversos luchadores de Hong Kong reclamasen su herencia espiritual para protagonizar, con nombres muy semejantes al del difunto, películas de acción y aventura.

 

EL HALCÓN CALLEJERO (1985)

En 1985, un nuevo concepto de seríe salía a la luz, El Halcón Callejero, imitando el éxito de la serie "El Coche Fantastico", el protagonista de la serie Jesse Mach, pilotaría una poderosa moto, creada para combatir el crimén.

Esta serie no gozó de un gran éxito, por lo que sólo duró una temporada, se realizarón 13 episodios de unos 60 minutos de duración, en España se emitió por TVE.

Los actores que dierón vida a la serie fuerón: Rex Smith (Jesse Mach), Jeannie Wilson (Rachel Adams), Joe Regalbuto (Norman Tuttle) y Richard Venture (Leo Altobelli).

La historia de esta serie es la siguiente: "El gobierno americano tiene un proyecto secreto, llamado Halcón Callejero, Norman Tuttle es el encargado de probar esta nueva moto acorazada, para que en un futuro próximo, cada departamento de policía cuente con un Halcón Callejero en la calle. Jesse Mach, antiguo policia motorizado, que ahora se encuentra destinado a la oficina, debido a un accidente de moto que lo dejo cojo, es seleccionado por Tuttle, para pilotar el "Halcón Callejero". Jesse queda impresionado ante la belleza de la máquina, y se compromete a pilotarla. Es por eso que se le opera la rodilla en un centro gubernamental secreto, con lo que logra recuperar totalmente la movilidad, pero debera usar una protesis, que le hará cojear, para mantener en secreto su personalidad, de esta manera Jesse Mack, se convertirá en el Halcón Callejero.

El Halcón Callejero es un arma de ataque, con un cañon de rayos láser que puede neutralizar, dejar sin sentido e inmovilizar a cualquier posible adversario, puede correr a más de 500 Km/hora, tiene un sistema de hiperpresión que puede lanzar la moto a 30 metros por el aire y suspensión hidráulica que la adapta a las calles o a cualquier otra superficie.

Rapidamente, Mach y el Halcón callejero, se convierten en una perfecta combinación de hombre y maquina, elegante, peligrosa y emocionante. Por otro lado, Jesse Mach y Norman Tuttle trabajan en equipo para luchar contra el crimen, creándose entre ambos una relación simbiotica. Mach, enfundado en un traje de cuero negro, bien ajustado para resistir el viento, oculta su identidad bajo un casco computerizado que registra las instrucciones y avisos de peligro que le proporciona Tuttle desde la sala de control.

La serie a pesar de no tener un relativo éxito, tiene muchos admiradores y fans, de aquella época. Pero el arrollador éxito de su serie madre "El coche Fantastico", la relego a un segundo plano.



Como curiosidad, en esta serie salieron varios actores, que ahora son bastante famosos por sus trabajos en el cine y televisión, entre ellos Christopher Lloyd, que sale en el episodio piloto, y al que muchos fans recordarán como el "profesor chiflado" de Regreso al futuro. También en su segundo episodio, participa un jovencisimo George Clooney, como el antiguo amigo de Jesse Mach.

EL INCREIBLE HULK (1978-1982)

En 1978 se rodó un episodio piloto de la que sería una de las series más celebres del final de los 70 y principio de los 80, "El Increible Hulk".

El director Kenneth Johnson, con guiones de Stan Lee y Jack Kirby, música de Joshep Harnell (sintonia que perdurá aún en las mentes de los fans), junto a los actores Lou Ferrigno (Hulk) y Bill Bixby (Dr. Banner), dierón todo un vuelco a la historia original del gigante esmeralda.

La seríe guarda poco parecido con su homonima en el comic, Bruce Banner, pasa a llamarse David Banner, se transforma en Hulk al someterse voluntariamente a la radiación gamma, en unos experimentos de control de fuerza, en el comic fue por una explosión gamma en una base militar.

Tambien cabe destacar que en la serie, Hulk podía ser herido por los disparos y no podía saltar de un lado a otro de la ciudad, sino que solía huír corriendo.

En ese mismo año se grabó otro piloto titulado "El increible Hulk, una muerte en la familia", aunque se le llamo en ocasiones El Retorno del Increible Hulk, no confundir con la pelicula de 1988.

Los personajes del comic original, desaparecen en esta versión de TV, el general Ross, Betty Brant y Rick Jones, en su lugar el eterno perseguidor de Hulk, sería el periodista Jack McGee, convencido de que David Banner, no murío en la explosión del laboratorio, y el único periodista que vío a la extraña criatura Verde.

Tras cinco largas temporadas, la serie fue cancelada por su baja audiencia y porque ya no daba para más.

La tónica en cada episodío era igual, Banner llegaba a un pueblo, buscaba trabajo, se hacía amigo de alguna familia, el matón del pueblo lo martirizaba, Banner se alteraba, tenía de dos a tres transformaciones por capitulo, les daba una paliza a los matones y finalmente se enteraba de que McGee estaba por llegar al pueblo y se iba haciendo auto-stop.

En ciertos momentos la persecución de McGee, hacía el gigante esmeralda, recuerda un poco al argumento de la serie "El Fugitivo".

Tras la cancelación de la serie, se retomarón las aventuras de Hulk en varias peliculas, que protagonizarón los actores originales de la serie. En principio este proyecto se pensó, para realizar una nueva tanda de episodios en los que aparecerían otros personajes de la marvel, como Hulka (She-Hulk), Iron Man, Daredevil... etc... finalmente el proyecto quedaría en sólo tres telefilms.

En 1988, aparecio "El Retorno del Increible Hulk", en este film David Banner, hace tiempo que no se transforma en Hulk, vive apartado en una casita en la playa, hay un nuevo amor en su vida, y trabaja en unos laboratorios en los que esta a punto de descubrir una cura para su estado. Es ahí donde aparece un antiguo alumno suyo, Donald Blake, que ha encontrado un martillo vikingo en una excursión y con el que puede invocar a un Dios Vikingo, llamado Thor.

En esta pelicula podemos ver que todo vuelve a diferir del comic, Donald Blake, no es un medico, sino un antiguo alumno de Banner y tampoco se convierte en Thor cuando invoca el poder del martillo, sino que Thor aparece a su lado, con unas vestimentas que lo hacen parecer más un motero que un guerrero Vikingo.

En 1989, un nuevo telefilm de Hulk aparece, este titulado "El juicio del Increible Hulk". En esta pelicula podemos ver la entrada de otro personaje Marvel, Daredevil, aunque en España se le tradujo como "El Temerario" interpretado por Rex Smith, un actor muy parecido al Matt Murdock original, y que sería más conocido por su interpretación como protagonista del serial "El Halcón Callejero", también apareceria en el film, el archienemigo de Daredevil, Kingpin, interpretado por John Rhys-Davies (el amigo arabe de Indiana Jones), aunque en el film sólo se le llama Wilson Fisk. Como curiosidad el traje de daredevil es negro y la capucha no tiene ojos, dando a entender que no lo necesita porque es ciego, algo muy criticado por entonces.

En 1990, la saga de Hulk llega a su final con "La muerte del Increible Hulk", en este telefilm, no aparece ningun otro personaje Marvel, Banner trabaja en un laboratorio secreto como limpiador, y a escondidas realiza experimentos para encontrar una cura, descubierto por el profesor del laboratorio y su esposa, los dos se ofrecen a ayudarle, y es en esta pelicula, donde por primera vez y gracias a una grabación, Banner puede ver a su alter ego. Luego una ladrona profesional roba los experimentos y eso enfurece a Banner, Hulk aparece para finalmente ayudar a la ladrona a escapar de sus antiguos jefes. Banner se enamorara de ella, y tras varias luchas contra el grupo mafioso que quiere el secreto del Profesor, en la pelea final, moríra tras caer de un avión que explota en el aire.

Este último, llamemosle, episodio de Hulk, vuelve a cambiar todo lo conocido en los comics, Hulk muere de una manera, digamos que patetica, pues para él caer de una altura semejante, es igual a caerse de la cama, para cualquier persona normal... En definitiva una pobre, pero quizas necesaria pelicula, para terminar una serie que marco una epoca, pero que no estuvo nunca a la altura del comic.

Ahora unas curiosidades sobre la serie:

• Ted Cassidy, narrador que abría cada episodio, fue conocido como Largo en "La familia Adams"
• El papel de Hulk fue pensado para Richard Kiel (el personaje de Mandíbulas las películas de James Bond).
• Por el episodio Married (primer episodio de la segunda temporada) Mariette Hartley ganó un premio Emmy por su actuación. Fue el primer episodio de una serie de ciencia ficción en ser premiado con el Emmy.
• Durante el lustro que duró la serie Ferrigno recibió unas 2.000 cartas por semana de los fanáticos, por lo fue que apodado el "Clark Gable de los '80".
• En el episodio The Beast Within (1978) Hulk debe luchar contra un gorila, y en Jake (1979) batalla contra un toro en un rodeo.
• En 747 (1978) un episodio con el tema del cine catástrofe de Aeropuerto (1970), aparece como actor invitado Brandon Cruz, quien co-protagonizó con Bill Bixby la serie The Courtship of Eddie's Father (1969-1972).
• En el episodio Killer Instinct (1979) la criatura aparece en una cancha de futbol americano, durante un partido de la liga.
• En Kindred Spirits (1979) se muestran criaturas prehistóricas que tienen apariencia de Hulk.
• En Homecoming (1979) son presentados el padre y la hermana de David.
• En King of the Beach (1980) un episodio de la cuarta temporada, Lou Ferrigno interpreta otro papel: además de Hulk, encarna a un joven fisicoculturista que trabaja en un restaurante con David.
•  En la serie, que poco tiene que ver con el cómic, el personaje de Bruce Banner es cambiado por David Banner, según Stan Lee el nombre fue cambiado ya que "Bruce" sonaba homosexual.
• En un principio Hulk no iba a ser verde, si no, de color rojo, esto basándose en el concepto de David y Goliat ¿?

Bill Bixby: Wilfred Bailey Bixby nació en San Francisco el 22 de enero de 1934. Se graduó en Lowell High Shool, de donde pasó más tarde a la Universidad de California en Berkeley, especializándose en oratoria y filosofía y con vistas a una carrera de abogacía. Pero luego de tres veranos organizando espectáculos en un balneario en Jackson Hole, Wyoming, decidió que su vocación se volcaba a la actuación.

Fue en 1977 en que se le ofreció el rol del Dr. David Banner en la película para TV The Incredible Hulk (El Increíble Hulk, 1977) que luego llegaría a convertirse en la serie más popular de su carrera. Enmarcada en una localidad diferente cada semana, Bill interpretó el personaje por 80 episodios y dos telefilmes, hasta 1982. Casi al final de la serie, realizó otro telefilme, Murder Is Easy (1981), filmado en Inglaterra y estelarizado por Helen Hayes y Leslie-Anne Downs. Al año siguiente fue el anfitrión de un show infantil para el Canal Nickelodeon llamado Against the Odds, en el que presentó biografías de importantes figuras históricas. En 1983 protagonizó su quinta serie, titulada Goodnight Beantown, en la que fue acompañado por Mariette Hartley (Hartley ganó un Emmy por mejor actriz por un episodio doble de El Increíble Hulk titulado Married). La serie fue muy agradable pero los ratings no la acompañaron y solo se mantuvo por 18 episodios (algunos de los cuales fueron dirigidos por Bill).

Más tarde (al mejor estilo Doug McClure) demostró su personalidad como anfitrión de varios programas documentales (Exploring Psychic Powers, Elvis Files) y asumió el rol de instructor en un video hogareño titulado Shoot Like a Pro en el que daba algunas lecciones de cinematografía con una camcorder. En 1992, fue actor invitado del piloto para Diagnosis: Murder (Diagnóstico de Muerte), con Dick Van Dyke, que luego se prolongaría en una serie y también fue el principal director de la serie Blossom, una comedia de situación protagonizada por Mayim Bialik y Ted Wass. Pero conocedor de su enfermedad, se propuso luchar contra el cáncer durante el mayor tiempo posible (continuó dirigiendo episodios de Blossom hasta cinco días antes de su muerte). Su lucha finalizó el 21 de noviembre de 1993.

Lou Ferrigno: Nacido en Brooklyn, Nueva York, en Noviembre de 1952, Lou comenzó de adolescente a ejercitar su cuerpo y se fascinó por el fisiculturismo. A la edad de dos años perdió a causa de una infección, el 80 % de audición de sus oídos, y el deporte fue una manera de compensar esta perdida. En 1970 ganó el título de Mr. Teenage America y más tarde fue Mr. America, ganando el premio de Mr. Universo en 1973 y 1974; su estatura (1'95 metros) y físico le proporcionaron una gran ayuda frente a competidores más chaparros. Lou practicó football en Canadá antes de interesarse por el negocio del cine y la TV. Su primera aparición en cine fue en un documental llamado Pumping Iron (1977) que también presentaba a un joven Arnold Schwarzenegger. Sin embargo fue a partir de 1977 que su vida cambió radicalmente cuando participó de El Increíble Hulk, junto a Bill Bixby, y su rostro maquillado convenientemente para convertirse en el monstruoso Hulk, se popularizó entre millones de chicos y adolescentes de todo el mundo. La serie se canceló en 1982 y Lou continuó su carrera cinematográfica sin abandonar el deporte.

En 1983 Lou formó parte del elenco de la serie Trauma Center, emitida entre septiembre y diciembre de ese año por la cadena ABC. Fue una especie de versión ochentosa de Emergency!, una serie de médicos de los años setenta. La serie fue protagonizada por James Naughton y a Lou se le dio el papel del paramédico John Six.

En 1983, luego del éxito de El Increíble Hulk, Ferrigno marchó por primera vez a Italia en donde filmó algunas películas de héroes mitológicos, como Hércules (1983) y su continuación Hercules 2 (1985). 

últimos informes sacados de la web: http://www.quintadimension.com


Sus ultimas incursiones en el cine, fueron haciendo un cameo como guardia de seguridad junto a Stan Lee, en la pelicula Hulk (2003) de Ang Lee, igualmente pone voz al Hulk digital, a la vez que vuelve a hacer de guardia de seguridad en El increible Hulk (2008) de Louis Leterrie.

EL SUPERAGENTE 86 (Get Smart)

Nació como una parodia a las peliculas y series de espias, sobre todo por James Bond. Su emisión comenzó en la NBC el 18 de septiembre de 1965 y termino en 1970.

Fue escrita por dos guionistas de televisión, Mel Brooks y Buck Henry. Gano siete premios Emmy, y fue nominada otras 14 veces. Tuvo dos nominaciones al Globo de Oro.

Las reposiciones en Latinoamérica, fuerón muy exitosas y obtuvieron una gran subida de audiencia.

En sus cinco temporadas parodio filmes o seriales como "Casablanca", "El fugitivo", "La gran evasión", "Bonnie & Clyde", "La ventana indiscreta", "Goldfinger", "El tesoro de Sierra Madre", "Ironside", "Asesinato en el Orient Express", "Dr. No" y hasta a su indirecta competencia, "Los Vengadores" (en un capítulo en el que los agentes de Kaos son el "señor Sead" y la "señora Neal").

Mel Brooks fue el artifice y creador del zapatofono y del cono del silencio, los capitulos se rodarón en los estudios de la "Paramount-Hollywood".

El protagonista de la serie sería Don Adams, quién además escribiría guiones para la serie y los dirigiría, su compañera de reparto sería Barbara Feldon, la conocída sólamente por su número clave "La 99", jamás se dijo su verdadero nombre, cierto es que en un episodio diría llamarse Susan Hilton, pero finalmente en el mismo dijo que era un alías.

Un hecho curioso se da cuando la cadena ABC (primera interesada en la serie) le pide a la Talent Associates, más concretamente a Don Melmick, su gerente, y creador de la serie, que incluya en la serie a la madre y al perro del agente Maxwell, Mel Brooks, incluyó a Colmillo, el perro, pero se negó a poner a la madre, ya que consideraba que destruíria al personaje. Por lo que la ABC, se negó a colocar la serie por parecerla poco divertida.

Al negarse la ABC, Melmick llevaría el proyecto a la NBC, la cual le pide un piloto. La ABC también había decidido en su momento que Tom Poston fuese Maxwell Smart, y con el cambio de emisora se decidió también el cambio de protagonista, dado que Brooks y Henry al ver a Don Adams en el papel se maravillaron. Con respecto a la compañera del agente, Henry la había visto trabajar en un capitulo de El agente de CIPOL, por lo que Barbara Feldon, fue eleguida.

Muchos de los ademanes y frases famosas del agente fueron creados por Don Adams, como la célebre frase "Me creería usted....."

Leonard Stern diseño la apertura y el cierre de la serie, así como los golpes en la nariz con la puerta cada final de sesión.

En las cinco temporadas que duró en antena, fuerón muchos los cambios y los artistas que pasarón por la serie, algunos muy conocidos después por otros seriales.

El agente 44, interpretado por Victor French (el compañero de Michael Landon, en "La casa de la Pradera" y en "Autopista hacía el cielo").

Edward Platt, daba vida al jefe de control, y siempre estaba enojado por la torpeza de Maxwell Smart.

Muchos otros artistas que participarón en la serie fueron: Al Molinaro, Dave Ketchum, Dick Gautier, Robert Karbelas, Bernie Kopell y John Schuck.

En la quinta temporada, Maxwell Smart y la 99, se casan, pero las bajas audiencias hicierón cancelar la serie.

En 1995, unos 25 años después de la cancelación de la serie, la Fox lanzó una nueva versión de la serie, que sólo se vio en Estados Unidos, por su poca aceptación, aunque fue doblada al español para latinoamerica.

En esta nueva etapa Don Adams, seguiría ejerciendo como Maxwell Smart, pero esta vez como jefe de Control, Barbara Feldon aparecería en algunos episodios como la amante esposa de Smart, en esta ocasión el peso de la seríe lo llevaría el hijo de Maxwell y 99, y su novia. (Recuerdo a los fans que en la última temporada de la serie original, los protagonistas tuvieron gemelos), que se hizo del otro gemelo, ni idea, porque esta serie no duro más alla del capitulo 7, por su baja audiencia y las protestas de los fans de la serie que no concebían esta sin la participación activa de Don Adams, como el verdadero protagonista.

Don Adams, cuyo verdadero nombre es Donald James Yarmy, nacío el 13 de abril de 1923, fue un actor, comediante y ocasional director, que en sus cinco décadas de la televisión siempre fue conocido como Maxwell Smart (Agente 86). Adams ganó tres premios Emmy por su representación del célebre y torpe agente secreto, premios que gano tres años consecutivos, algo que nadie a logrado aún hacer de nuevo, todo un récord. También es conocido por poner voz a la serie animada Inspector Gadget.

El 25 de septiembre del 2005 falleció en Los Angeles, a los 82 años de edad a causa de una infección pulmonar.

Pero a nosotros, los fans de este actor, siempre nos quedará el recuerdo de su memorable y entrañable papel en "El Superagente 86".

Para los nostalgicos y para los que no lo recuerden, aquí una muestra de la cabecera de la serie.

EL ZORRO (1957-1959)

En 1957 Walt Disney necesitó una nueva serie para ofrecersela a la ABC, a cambio de mayor financiamiento para el parque tématico, es por eso que hizo resurgir un proyecto que elaboró en 1952, este proyecto era la serie del Zorro. Los casting de la serie comenzarón enseguida, sabiendo Disney que el actor sería inmediatamente comparado con Tyrone Power, actor que lo había interpretado en la pantalla grande, con gran exito. Para realizar el Zorro, el actor tenía que ser atractivo, con un aire latino y con alguna experiencia en esgrima. En los casting apareció un jovén actor desconocido, llamado Guy Williams, cuando Walt Disney vio los resultados supo que por fín, había encontrado a su zorro. Guy Williams era el seudónimo elegido por el actor Armando Catalano, quien nacío el 14 de enero de 1924 en Nueva York. Williams pidió un pago muy alto 2.500 dolares por semana, pero se le otorgó. Guy Williams entreno en esgrima con el campeón belga Fred Cavens (antiguo entrenador de Douglas Fairbanks, Errol Flynn y Tyrone Power) ya que en la seríe utilizarían espadas reales sin protección. Disney ordenó a Williams que tomará clases de guitarra con el famoso Vicente Gomez, para así poder interpretar al zorro, a la perfección. La serie, con episodios de media hora, finalmente debutó en la red televisiva ABC el 10 de octubre de 1957. Tuvo un instantáneo éxito en EE.UU., alcanzando el ráting más alto hasta ese momento en un programa de televisión. La serie duro 78 capitulos, durante 1957-1959, que englobarón dos temporadas, y una película La marca del Zorro (1958). El tema musical compuesto por Norman Foster y George Burns, y cantado por The Chordettes alcanzó el número 17 en el Hit Parade.

La serie provoco una gran expectación en la época, proclamando a Guy Williams como al Zorro, que todos recordarán con cariño. Desgraciadamente la serie se enfrento a un enemigo díficil de batir, el sistema legal norteamericano, Disney y la ABC se vieron envueltos en una amarga batalla legal sobre la propiedad intelectual de las series semanales, The Mickey Mouse Club y el Zorro. Incapaz de llegar a un acuerdo legal, Walt Disney quito "El Zorro" de la programación, a pesar del alto rating que la serie podría llegar a tener si emitía una 3ª temporada.

Luego de varios años de desempeñar papeles, cada vez menores, "El principe y el mendigo" para la factoría Disney, reemplazo a Pernell Roberts, durante una época en "Bonanza", pero su papel no tuvo exito y abandono la serie. Poco después conseguiría el papel del Profesor John Robinson, en la serie "Perdidos en el Espacio".

Finalmente Williams, abandono la TV y los Angeles. Se trasladó a Buenos Aires, donde compro unas tierras para dedicarse a la ganadería, volvió esporadicamente a los Angeles, y a punto estuvo de colocarse de nuevo la mascara del zorro en 1975, pero finalmente no se llego a buen puerto con el programa y volvío a Buenos Aires. Fue en esta ciudad donde murio un mes de abril o mayo en 1989, a la edad de 65 años. Sus vecinos notarón su ausencia durante varios días y llamarón a la policia. Lo encontrarón muerto, por causas naturales, dentro de su casa. Había muerto en soledad. La noticia causo gran conmoción en Estados Unidos, que vio partir junto al actor, toda una era.